东西方音乐(乐器、音乐家)的擂台较量

最近传统武术遇到现代西方的散打,就呈现出弱势,一旦面对东西方的比较,中国文化总是以过去式的面貌出现,而针锋相对几百年的东西方医学也难以避免这样的不公平比较。

时至今日,东西方的音乐也被拎出来一决高下。

在东西方武术PK中“落选”,在东西方医学中遭受歧视的中国文化,在东西方音乐的比拼中又会有什么结果呢?

下面小编就来带大家见识一下这场“厮杀”的始末:

首先,音乐的表征是乐器,东西方乐器是两种决然不同的体系,西方的三大乐器是小提琴、钢琴、吉他。中国乐曲的标志是古筝、扬琴、二胡。当然,这是弦乐方面的,西方的打击乐器系统比较完善,一场交响乐下来,可以用到大量的鼓,而且都起到很核心的作用,架子鼓上就集合了各种音高的打击乐器,更加系统和完善。

中国的打击乐分为皮鼓、拍板、梆子、板鼓、腰鼓,云锣等等。按照材质来说,种类确实很丰富,有皮质、木质、竹质、金属等。但是,它们不够系统啊,零零散散的什么都可以拿来演奏。

这就牵涉到中国的国情,中国是多民族国家,幅员辽阔,一说到中国乐器,那就是世界乐器的缩影,但是“林子大了什么鸟都有”,国家大了也是什么乐器都有,宁要把中国乐器定义为某种风格种类确实很难。

所以,东西方音乐擂台,第一回合的结论是,西方乐曲更加系统,中国乐器更加多样,你要说哪个获胜,也不好说,不是吗。


下面来看看音乐当中的乐理。

音乐理论是音乐文化的灵魂,西方的音乐是基于科学的乐理理论创造的,把音节分为7阶,就是我们常说的“哆唻咪发···”。

为什么是七个而不是八个九个呢,难道是因为彩虹是七色的,音乐也应该是七音,并不是,我们中国人就把音阶分为“宫—商—角—徵—羽”五个音阶,叫做“五音”。可能是西方人听力比较灵敏吧,中国人只听得到5个音,但其实,这后面是乐理理论的不同。

西方人的乐理比较理性,他们不是纯粹凭借感觉来划分出7音的,他会用仪器测量每个音的音高和音程,然后发现这七个音之间的间距并不是完全相等的,有些是“半音”,我们看西方的钢琴,上面有黑白两种键盘,黑色键比较小。白键和白键之间是“全音”,白色和黑色之间隔着“半音”,然后把人类能听到的音高分为52个白键,36个黑键,这就是一个钢琴上承载的西方乐理基础。

而中国的五音呢,是凭借感觉来划分的,而且更“离谱”的是,中国有一套“五行理论”,这五个音就是套用了五行理论,即使中国人听到了7个音,但是还是会选择性得规定为五个音,因为中国人注重传统,我们的理论知识不是用实践检验的,而是用老祖宗的理论推导的,这就是东西方文化的核心区别啊。

第二轮PK,西方以科学的态度研究音乐理论,中国人凭借感觉来制定理论,这一轮回合将谁胜谁败呢,依然不好说。因为啊,理性虽然好,但音乐是感性的艺术,中国音乐之所以伟大,不在于理论的结实,而在于音乐的魅力。

现在有一派学者是反对西方乐理的,认为它太生硬,钢琴的键盘虽然细分了音高,但是也“掐死”了音色,中国古筝只有16根弦,有些琴只有一根弦,叫做“独弦琴”,一根弦的抖动就能制造一连串的音色和音高变化,这个被称为“泛音列”。正因为我们没有限制死每个音,所以“音域”更广。

最后再来看看东西方的著名音乐家。

西方的音乐大师比比皆是,就连我们普通老百姓也能数出个七八九来:贝多芬、柴科夫斯基、莫扎特等等;而中国的古典音乐大师有哪些呢,我们常常头脑一片空白,只知道周杰伦、邓紫棋之类的,那都是现代流行乐了,不能代表真正的中国文化符号。

其实古典音乐大师有《二泉映月》的阿炳,他用的是二胡;写《广陵散》的嵇康,他用的是古筝;甚至是作《窦娥冤》的关汉卿,这些都是一流的艺术家,不过老百姓都没有怎么听过吧。

这难道是要证明第三轮PK,中国音乐败给了西方音乐吗,不是的,西方之所以音乐家辈出,是因为西方经济发达,艺术需要经济的支撑,中国文化的埋没,正是历史大背景下的一种遗憾,文化的输出基于国家经济实力的保障,所以啊,文化软实力考得也是经济硬实力做靠山的。

如果宁要分出高下,小编还是更希望从时间跨度上来比较


中国音乐的历史比西方早很多,在夏商周的时候,老祖宗除了用青铜来制作鼎和食器之外,还用这种名贵稀有的青铜来制作乐器,这就是“编钟”。在几千年前,从“茹毛饮血”到“钟鸣鼎食”,敲着编钟,听着音乐用青铜器装食物吃饭,这个过程已经证明,中国人的音乐绝对有积淀、有深度、有内涵。

我们老祖宗把音乐作为教化的工具,称为“礼器”,所以才有周朝的“礼乐制度”,才有了华夏民族“泱泱大国、礼乐之邦”的美誉。

老祖宗还把音乐作为抒发感情的工具,所谓“言之不足,歌之,歌之不足,舞之蹈之”,而著名的《诗经》就是千百年前的歌词,里面的“窈窕淑女,君子好逑”“逃之夭夭、灼灼其华”都是用音乐唱出来的。这种种方面都能证明,中国古典音乐具有足够的魅力,唯美抒情又饱含深意。

所以,不要以为中国古典音乐不系统、不科学、不流行了,那是因为我们都忘记了,没有真正去理解和认识它,只看到了西方音乐的完善、发达的一面。

正是一个有厚度和温度的文化,才更值得我们好好研究。