想象一下这样的场景：一首华语流行歌曲流传到了国外，大受欢迎，翻唱版本出现后，迅速排到美国billboard榜单前三的位置。你敢信这是真的？
这事儿还真发生过，不过被翻唱的歌曲，是民国时期的上海老歌。
接下来你将看到：
●上海怎么就成了中国流行音乐的发源地？
●最早的中国流行音乐创作者是写儿童歌曲的
●《玫瑰玫瑰我爱你》被翻唱后红遍了美国
上海怎么就成了中国流行音乐发源地？
-+-
一说民国老歌，人们自然而然的就会想到上海。
上海自开埠以来，随着经济的发展和对外交流的深入，逐渐成为中国最大的国际化都会。
20世纪30年代初期，上海成为国内的轻纺工业基地、金融中心、交通运输枢纽和贸易中心。
以金融业为例，列强在上海不断建立起金融机构，方便在中国的经济殖民活动。
1936年，上海拥有11家信托公司、48家汇划钱庄、3个储蓄会和1家邮政储金汇业局，成为当之无愧的中国金融中心。
国际化的另一面体现在文化的交流上。
1934年，在上海的外国人已经占到了上海总人口的2.19%。外国人的到来，刺激着上海各类娱乐业的发展。
1908年，法国人乐浜生在上海成立了东方百代唱片公司。随后，胜利、高亭等具有外国背景的唱片公司纷纷登陆上海。
最初这些唱片公司灌制的唱片以各地方戏曲为主，显然不能完全满足日益增长的上海市民文化需求。
●百代公司发行的的谭鑫培“捉放曹”唱片
当时上海市民对音乐的需求有多迫切？
20年代中叶，留声机已经普遍进入上海富裕家庭，也成为小资情调的咖啡馆、酒吧等娱乐场所不可或缺的道具。有钱人用得起留声机，大众收听音乐主要靠广播。
1934年，上海28家电台节目中，全天播音时段85%以上是文娱节目，歌曲便是其中的重头戏。
强烈的需求呼唤着新的音乐形式，而催生新音乐形式的新音乐元素也来自国外。
早期的上海歌舞厅、咖啡馆等娱乐场所演奏的乐队几乎完全都是外国人。
其中又以菲律宾人为主，另有犹太人、俄国人和吉普赛人。他们甚至会演奏当时刚刚流行的爵士乐，这也让日后的上海音乐带有浓厚的爵士乐风情。
最早的中国流行音乐创作者是写儿童歌曲的
-+-
民众对流行音乐有了迫切需求，天才音乐人也就应运而生。
中国第一批流行音乐制作者脱胎于知识分子阶层，其代表人物就是开上海流行音乐之先的黎锦晖。
●黎锦晖创办的明月歌剧社合影
这个名字你可能有些陌生，不过要说起他创作的音乐，你一定听过，大家耳熟能详的儿歌《小白兔乖乖》就是他的作品。
中国现代音乐最早诞生于新式学堂。
最初“学堂音乐”走的是拿来主义路线，多直接采用欧美歌曲或民间小调的曲子填入新词，以宣传爱国、革命、妇女解放、破除迷信等新思想。
参与创作的多是赵元任、李叔同这样的知识分子。
比如李叔同的名作《送别》，就是用了美国作曲家奥德威的《Dreaming of Home and Mother》的曲改编的。
后来中国的音乐开始从学堂音乐向流行音乐转变，黎锦辉就是其中的关键人物。
他早先也是一名以教育为己任的知识分子，办过报纸，做过公务员，在小学做老师的时候教过语文、美术、音乐、历史。
五四时期，他参与了蔡元培任会长的北京大学音乐研究会，担任以演奏民间丝竹音乐为主的“潇湘乐组”组长。这个时候的黎锦晖意识到，“中国音乐家，均以西乐为正宗，唱中国歌就会被人笑话”，决心“宣传乐艺、辅助新运”。
黎锦晖刚到上海，做的还是创办音乐教育机构，谱写儿童歌曲的工作。
●黎锦晖编剧的儿童歌舞剧《三蝴蝶》演出照
为了扩大影响力，他偶尔也创作一些流行歌曲。没想到他一出手就是爆款，1927年创作的《毛毛雨》很快就红遍大街小巷。
尽管这首歌在唱腔上仍然带有很多旧式戏曲的风格，它还是成为了中国本土诞生的第一首流行歌曲。
●黎锦晖和《毛毛雨》的原唱、他的女儿黎明晖
这首歌后来还在影视剧《情深深雨濛濛》中被翻唱。
并且歌里歌颂的纯真爱情也能够大胆唱出来，取代了原来市井间流传的粗糙庸俗乃至猥亵不堪的小调。
一炮而红后，黎锦晖发现创作流行歌曲居然是帮助他运营音乐教育机构的好出路。
他继续带着歌舞团在各地巡演，1929年时因路费短缺滞留新加坡，黎锦晖还接受一家书局的订单，短期内编写了一百首流行歌曲寄回上海。
●明月歌剧社歌舞排练
黎锦晖在刚开始创作流行音乐的时候，还曾经给自己立下十条原则：
妓女唱的不写
“后花园赠金”之类的不写
相思病的不写
爱情悲剧不写
为三角恋爱而情杀的不写
“三妻四妾十美图”不写
用阴谋手段取得爱情的不写
猥亵的不写
对金钱权势的爱情予以讽刺
对一见倾心的儿戏爱情加以讽刺
然而后期为了迎合出版商及唱片公司老板们的意愿，多多赚钱，还是掉了节操，其流行音乐创作也愈发粗制滥造，格调低下。
好在黎锦晖的开拓工作已经在上海播下了流行音乐的种子，在他的培养下，白虹、姚莉、王人美、黎莉莉、周璇、黎锦光、聂耳等音乐青年才俊成长起来，开创属于他们的音乐时代。
《玫瑰玫瑰我爱你》被翻唱后红遍了美国
-+-
在黎锦晖之后的上海流行乐坛，领军人物是被称为“一代歌仙”的陈歌辛。
与黎锦晖最初深受民间音乐和戏曲影响不同，陈歌辛虽然也对上海田歌、打夯号子、车水号子等民间音乐了如指掌，但他还受到过西方作曲、指挥和配乐训练，音乐底子更加扎实。他也就能更加灵活地运用爵士乐等新潮西方音乐形式。
●陈歌辛及其夫人金姣丽
比如1940年陈歌辛为电影《天涯歌女》创作的《玫瑰玫瑰我爱你》就采用了典型的爵士乐风格。这首歌被美国人翻唱后大火，就与其爵士风味的旋律有关。
还有很多耳熟能详的民国流行歌曲出自陈歌辛之手，比如《不变的心》《凤凰于飞》《永远的微笑》《初恋女》《苏州河边》《夜上海》等。
抗日战争爆发后，陈歌辛身处上海，写作了《度过这冷的冬天》《不准敌人通过》等抗战歌曲，还创作了一系列抗日舞剧。
1941年底，日军占领上海租界，陈歌辛被捕，在狱中遭受严刑拷打，出狱后被迫为汪伪政权服务，甚至写下了《大东亚民族团结进行曲》等为日本军国主义宣传的歌曲，并在上海外滩华懋饭店指挥过歌颂神风特攻队的《神鹫歌》。
抗战胜利后，陈歌辛又被国民党监禁了7天。虽然在抗战胜利后陈歌辛的日子也并不好过，但他还是怀着胜利的喜悦，于1946年新年之际写出了日后风靡华人世界，每年过年都会听到的洗脑神曲——《恭喜恭喜》。
●《恭喜恭喜》这首神曲原本带有庆祝抗战胜利的含义
《玫瑰玫瑰我爱你》在四十年代火遍华语流行乐坛后，五十年代初由澳大利亚DJ威尔弗里德·托马斯从香港带到伦敦。
没想到在伦敦播放后，受到了英国人的欢迎。查普尔音乐公司便委托威尔弗里德·托马斯为这首歌重新创作英语歌词。
托马斯就写了一个西方人在马来西亚遇到美人、与她相爱却最终与她告别的故事，即《Rose, Rose,I Love You》。这首歌经美国歌手弗兰基·莱恩演唱后，曾在美国billboard榜单上排名第三。
而英国女歌手佩图拉·克拉克翻唱的另一个版本《May Kway》则改编不多，仍然是一首歌咏玫瑰花的歌曲，其中还运用了各种中国音乐元素，在英国歌曲排行榜上排名第十六。
当《时代》杂志报道《Rose, Rose, I Love You》的时候，提到了这首歌的原唱姚莉，却并不知道这首歌的曲作者是陈歌辛。
●佩图拉·克拉克版的《May Kway》
陈歌辛最终并未收到任何海外稿费。
翻唱者弗兰基·莱恩后来在美国的一次音乐会上巧遇陈歌辛的小儿子陈东，才知道《Rose, Rose, I Love You》的原曲是由陈歌辛所作。
在莱恩八十大寿的告别音乐会上，他又见到了陈歌辛的妻子金姣丽和大儿子陈钢，将他灌制的《Rose, Rose, I Love You》送给了他们。
建国后很多上海流行音乐人，如李厚襄、姚敏、姚莉等移居香港，继续流行音乐的传承和发展。他们的工作为后来港台流行音乐的发展留下了丰厚遗产。
邓丽君的很多歌曲，如《何日君再来》《四季歌》《夜来香》《采槟榔》等，其实都是翻唱的民国流行音乐。
而很多民国流行歌曲，被梅艳芳、费玉清、凤飞飞、蔡琴等港台歌星演唱，其生命力之旺盛，早已超过了意识形态的阻隔和歌曲创作者本人的生死，仿佛如至今仍然健在的《玫瑰玫瑰我爱你》演唱者姚莉一样，从未老去。
参考资料：
1.贾崇. 陈歌辛流行歌曲研究[D]. 山东师范大学, 2009期。
2.周康. 上海早期流行歌曲成因研究[D]. 华东师范大学, 2011。
3.Music: A Rose Is a Rose ... - TIMEhttps://content.time.com/time/magazine/article/0,9171,935240,00.html。
4.《夜上海》作曲陈歌辛：在反右斗争中“受党保护”？_私家历史_澎湃新闻-The Paperhttps://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1273241。
