每一个导演身后必然有一个优秀摄影师

北京电影学院导演进修班老师授课现场

导演选择摄影师都看重哪些特质?

如果你是个新手导演,与一位经验丰富的摄影一同工作,请记住,一位好的摄影可以挖掘出你没考虑周全的遗漏,并帮助你填补他,你就需要这样的人在身边。许多导演以选演员的方式来选择摄影师,导演会放一部或几部他想要找的那个摄影师拍过的片子,看影片的视觉风格是不是和自己的视觉想象吻合,所以,选择一个合适的摄影师往往同其他剧组成员的选择是相同的。确切的说导演进行整体把控,而摄影师的工作是通过摄影机完成导演的意图。导演在现场有三个工作:场景控制、摄像调度、演员调度。

北京电影学院北京培训中心学员

沟通是一切。在正式开拍之前,要舍得花时间与摄影沟通,并建立融洽的关系。让你的摄影知道每一个场景需要表现的氛围、情绪以及刻画这一切的复杂性。有共鸣也是非常重要的。若是考虑年轻的摄影师,导演和制片人会一起通过片子观察其视觉风格同作品的一致性,以及其摄影机运动与构图。你想,三个月,半年,甚至一年多两年的时间都要和这个人朝夕相处,亲密合作,而且你还得非常依赖他。所以给别的导演打个电话,问问这个人怎么干活儿,是否对剧本拥有同样的激情,以及他会为整部影片带来什么样的判断。

摄影指导工作的技术复杂性,你需要对摄影机、镜头、辅助器材和基本摄影知识有所了解,并懂得怎么说才能让摄影组快速理解你的意思。除了导演所看重的才能,直觉因素也很重要。优秀的电影摄影师能做出各种光效,摄影师也会因为某种特定的风格而出名。导演和摄影师将会在接下来的时间里,高压状态下工作,因此相投的个性非常重要,电影摄影师是导演在拍摄阶段极其倚重的角色,如果导演偏离了方向,就可以求教于这个人或者向其吐露真情,而电影摄影师会帮助导演回归到正确的方向上。

导演和摄影师该怎样合作?

摄影师要看剧本,这样才能更好的理解导演的意图,也就是说“导演”提要求,摄像来完成。一等读完剧本,导演和这位摄影师见面,来看看他们的个性是否合得来,他们是否对这部片子有相同的视觉想象。电影摄影师一般会先听一下导演的要求,然后再对剧本发表意见。

当摄影指导碰到了一个技术问题,请放心,摄影组会尽最大努力尽快地解决问题,因为他们就是干这个的。在一边抱怨或发火并不能解决问题,反而会让事情更糟。导演只需要告知摄影组什么时候解决了问题就马上通知你,然后冷静地走开,利用这段时间处理一些其他问题。作为导演不可避免受到进度和时间的压力,保持冷静会赢得全组人员的尊重,齐心协力的高效工作会把失去的时间补回来的。

作为导演,最重要的是告诉他们你想要的是什么,你所想象的是怎么样的,然后问他们一些问题,比如说,怎么通过摄影技术来完成你的视觉想象。如果一个摄影师理解和喜欢你的这个剧本,他们就会思考怎么从视觉影像方面来提升这个剧本。当导演提出了一个技术上实现不了的要求时(这是必然会发生的一种庆幸),摄影师不要粗暴地否定他的想法,特别是当着全组的面时。因为这样会破坏导演的权威并形成对抗氛围,摄影师所应该做的是耐心解释为何无法实现,并给出一个替代方案。

不要让摄影组以外的任何人来携带摄影机,特别是导演。因为导演有很多事要去想,容易分心。当面对伸出援手的好心人时,请礼貌地说谢谢,然后让组内人员照顾好昂贵而又脆弱的摄影机。一些摄影师喜欢自己掌机,是因为他们觉得那样能够同演员和表演联系得更加紧密,这也同样免得多一层交流,因为导演可以同时与摄影师和掌机交流。另一些人觉得让掌机集中精力于演员表演而摄影师专注与光线效果更好。为这两种形式都做好思想准备工作,然后导演决定更喜欢哪一种。

导演选择摄影师备忘录

(1)给将要合作的电影摄影师送上最终定稿的拍摄剧本;

(2)见面讨论剧本,看看你们对这部影片是否有相同的视觉想象;

(3)找一个以前同这个电影摄影师合作过的导演聊聊;

(4)参考他以前的作品或者长片;

(5)让摄影师和总美术师见面讨论一下布景和色彩的规划;

(6)进组进行一次开拍前的生产试验,以确保视觉风貌;

(7)一起堪景,确定光线的处理,内外景的调度和光效。

此文属北京电影学院(北京)培训中心原创所作,关注了解更多的影视动态!