本文由剧透社原创！
写在前面：烂片滚粗 生活就是shi，《海边的曼彻斯特》才是我心目中的最佳！！！
影片分级：R级（含有大量粗口、少量暴力镜头）
导演：肯尼思·洛纳根
主演：卡西·阿弗莱克、卢卡斯·赫奇斯、米歇尔·威廉姆斯
最佳观影姿势：高清蓝光版本片源已出，躺家里看吧。
推荐人群：所有成年人。
一个字评语：碉堡了。
任性打分：100分！！！（10分制）
一、简评
这是部从剧情到风格都非常统一的电影，当你跟着主角走到故事的结局，绝对会感觉意犹未尽。
导演用”平行剪辑“的方式，串起现在和过去两条线，巧妙的把男主角悲观丧气的情绪和内心痛苦的回忆不断地交织缠绕。
这也引得观众们跟着主角不断入戏，跟着他一起叹气，忧伤，从而完成了一个非常出色的故事。
二、故事
美国，波士顿。
李（LEE）是一个穷困潦倒的修理工。
他还是个对所有事情都表现出毫无所谓的厌世者。
他性格孤僻、暴躁、易怒，一言不合就出口成脏，二言不合就动拳头。
有天，李的哥哥因病去世。为了料理哥哥的后事，他回到了故乡曼彻斯特。
他得知，哥哥留下了大部分遗产，但他同时需要成为侄儿帕特里克的监护人，并照顾他成人。
一个连自己都照顾不好的人，怎么才能照顾好叛逆期的侄儿呢？
不过比起照顾侄子，更让李无法接受的事是，他必须离开波士顿，回到家乡。
对李来说，这个看似平静的小镇，实在留有太多痛苦的记忆。
而随着剧情的推进，我们逐渐发现了他记忆里的秘密。
多年前，他用壁炉生火，忘了装上罩子，引起火灾。
因为他的错误，两个乖巧机灵的女儿，一个襁褓中的儿子，全部葬身火海。
妻子因此离他而去，而李也从此一蹶不振，过上了生不如死的潦倒生活。
三、角色
在了解了李的过去之后，我似乎也从一个旁观者的身份变成了亲身体验者。
因为电影镜头从停尸间到殡仪馆，从学校冰球场到幽暗的小屋，缓缓流动——
这种被细腻捕捉的生活悲痛和孤独感，很容易让我感受到。
比如，刚刚失去父亲的帕特里克，打开冰箱，看到冰冻鸡肉，他想到冰柜中父亲的尸体而嚎啕大哭。
比如说，在儿女惨死的第二天，李在警局接受询问。他忽然抢过一把手枪，朝自己头上开枪。
但因为没有打开保险，他笨拙而慌张的拉动着枪栓。当警察们蜂拥而上，把李按住时，他痛苦的发出一声：PLEASE...
这些具体而琐碎的细节，把观众从座位上拉起身，把你拖进银幕里，那些锥心的痛，让你身临其境，感同身受。
而影片里四处充斥着再真实不过的对白，也让人感觉这不是电影，只是普通的日常。
尤其是对手戏最多的主角李和侄子两个人。
他们是那样的相似，一样痛失心爱之人，一样压抑，一样不会表达自己，所以总是对彼此剑拔弩张。
想想看，我们又何尝不是这样？
有时候越亲近的人，往往就越容易恶言相向，但情绪底下隐藏的，是对彼此的担忧和在意。
但按照心灵鸡汤电影的一般套路，接下来的剧情应该就此反转——
李在照顾侄儿的过程中，完成了心灵的救赎，找到了生活的方向。
但《海边的曼彻斯特》显然不是。
李最终没能消除内心的负罪感，他无法与犯下大错的自己握手言和。
他将继续在庸常的生活里，痛苦而纠结的，挣扎下去，直到生命终结的那一天。
四、G点
影片的最高潮部分，出现在主角李与前妻相遇的戏份。
前妻对李说：我曾经对你说过很多过份的话，我的心很痛，其实我知道你的心也很痛。
此时此刻，她已经原谅了他，并且希望他也能走出去。
可李表示，他没办法原谅自己。
因为有些痛苦，有些人即便耗尽一生时间，也没法走出去。
极度压抑的人格，已经取代了他悲痛发生时的大哭大闹，呈现出的是一种真正意义上的，“心死的状态”。
“他心里面，已经什么都没有了。”
卡西·阿弗莱克精湛的演技，在这段对手戏里展现的淋漓尽致——
简单、凌厉。
这种压抑式的表演，往往比崩溃更加令人悲痛。
即使是面无表情，单从他眼神的漂移，手指的蜷曲，眉毛细微的颤动，都能感受到他内心的情感。
几段自我叙述的对白，让人想起来就觉得心酸。
而借助卡西的表演，我们也能更好的理解和感受到李这个角色的转变、焦躁和痛苦。
单靠这段高潮戏，就足以让他拿到包括奥斯卡在内的38个影帝了。
卡西·阿弗莱克，实至名归。
所以，这是我个人2016年看过最好的电影，没有之一！
时间会冲淡许多事情，但有些伤痕，是怎么也洗刷不掉的。
既然放不下，那就带着它一起走吧。
生命中的许多事都无法预料，可能在你最幸福的时候，
让你跌落谷底，也可以在你最低潮的时候，给你久违的光明。
酸中带甜，苦中作乐，人生不就是如此么？
《海边的曼彻斯特》会让你明白，电影不只有大起大落、大开大合，还有一种平淡、柔和，却难以言喻的力量。
- END -
更多精彩影视娱乐内容尽在剧透社
