最近一直在谈翡翠玉雕创新的重要性，让很多翠友以为玉雕界的作品都是陈旧古板的。但其实已经有很多青年玉雕师们在不断创新和突破。
接受了多元文化的他们在翡翠作品中加入了一些现代艺术，融合古典与现代艺术于其中。以往我们看到的翡翠玉雕作品多为个体，比如这三件组合在一起的《水缇福生》这件作品。
湖面盛开的莲花半掩在莲叶中，微风吹过，莲叶翻卷，旁边净瓶中的水倾泻而下，净瓶轮廓圆润，是象征观音慈悲救苦，众生之意，莲蓬莲籽晶茖，佛陀莲心静悟。
如此好的意境，居然是三块石头组合在一起形成的，现在的玉雕师不再局限于一个个体，而是创新为多个有联系的个体形成的组合，这样的翡翠玉雕作品更多出了故事性，让你看到的不仅仅是孤单的独立体，而是一幅画面！话不多说，看图吧！
看似荷塘秋色，喜由心生；静思枯朽萧然，意境凉凄。四季轮回，沧桑流转，磨砺出几块坚硬的岩石。玉雕师正是依托它们来抒写自然之道痕。
翡翠玉雕的设计由于在多方面借鉴了中国书画的元素，所以便受到书画文化内涵的影响，在一些题材内容上设计追求“外枯而中膏，似淡而实浓”的原则。
一件形神兼备的玉雕作品，才有巨大的穿透力，才有打动人心的力量，玉雕艺术要重视形似之外的神韵，这不单是一个雕琢技巧的问题。
重要的是，它和玉雕人内在的心灵境界是密不可分的，在创作的过程中，不是简单的运用原料的特色或是精湛的工艺，而是表现出一种生命的境界，一种形神兼备的意境。
新一代的玉雕师们在传统玉雕的技法基础上，借鉴现代雕塑艺术，对翡翠原料进行空间思考，造型突破常规和发挥色彩出色的运用，让我们看到了每组作品所独有的内涵和艺术的结合。
任何艺术都是需要创新的，并不是一成不变的，当然我们的玉雕师也会在传统中不断创新与努力的。
