这次我为什么要挺范冰冰?!

昨日,冯小刚导演带着他的最新电影《我不是潘金莲》在华中师范大学举行提前观影暨『喜剧的挑战』幽默研讨会。

现场出现了诸多不愉快的场面,担当主演的范冰冰现身仅10分钟后就被劝离开现场:『如果不离场马上断电。』

无论主办方这样的要求基于什么理由,如果对电影人都缺乏最起码的尊重的话,还谈何生产好作品,谈何发展电影市场?

说起《我不是潘金莲》这部电影,还真是『多灾多难型』。

从公布之日起就饱受关注,自多伦多电影拿奖到内地延期上映,再到如今的『离场事件』,电影还没来得及公开,就赚足了眼球,话题度满分。

《私人定制》口碑遭遇大滑坡之后,冯导做演员做得更成功了,但作品却处在停滞不前的状态。

那这次蛰伏两年再次出发,到底成色几何呢?

作品里是什么样的精彩征服了电影节的评委?

T哥的好伙伴小玄儿从遥远的多伦多给我们发回了一手影评。

正好借此机会,让我们赶在内地上映之前再验验货吧。

这次《我不是潘金莲》作为华语新片,来到多伦多国际电影节做北美首映,又赶上了另一部程耳的《罗曼蒂克消亡史》取消了展映活动,干脆变成了唯一的华语重磅电影。

《我不是潘金莲》的首映活动,从夜里9点一直持续到凌晨1点才结束,四位主创人员:导演冯小刚、演员范冰冰、郭涛、大鹏,全员出席再一次耐心解答现场观众的提问。

(首映后冰冰给影迷签名)

整部电影2个多小时,时间要比想象中长,但是现场观众的反映,相信也是给了主创们不少的信心,其中笑点不断,整整延续了两小时。

没有看小说原著的观众,反而更能得到第一次观影的快感,零预判的听冯导娓娓道来从古至今,古代潘金莲和现代李雪莲的故事,之后再目睹李雪莲10年的经历后,从而记住了这个典型的、有点执拗的农村妇女。

而冯小刚导演,也就完成了他想要用这个电影故事,去讲述一个人物的目的。

(群访现场冰冰夸导演柔和了)

?听冯导给你讲:李雪莲的故事

影片开篇用了一套西洋画,讲述了中国妇女『潘金莲』的故事,画面就是白底圆形画幅。

而这段引子,是由导演冯小刚配音解说,为观众讲述这个大家耳熟能详的小故事。

这也成为了影片圆形画幅的自然打开过程,片中很多片段和时间的连接,中间都是有冯导的旁白来串场。

而冯导在后续的采访中表示,他本来就是录个小样,剪辑时候用的。结果大家长时间下来都听惯了,就改不了,干脆就用他配音的版本了。

在无形中,也为这部作品,增添了几分冯导的印记,也让观众感觉更加的亲近作品。

(冯导说:他只拍拿起就放不下的剧本)

来自冯导的美术赏析课程

在很多的媒体采访中,关于画幅的问题、缘由和操作上,冯导都已经给出了详细的解释,很多话他也只是不想去说第二遍,而他更愿意大家关注这个故事,喜欢这个人物,而不是把目光盯住画幅的问题不放。

一部好电影,你看进去了,会不由得盯住画面里的人物,慢慢的就忽略了画幅的不同,当你发觉,你想不起电影何时切换的画幅时,导演就成功了。

如果一定要揭开这次三种画幅的谜底,小玄儿可以告诉大家之前宣传中的『天方地圆』,其实很好理解。

在李雪莲的家乡是圆形的画幅讲故事,让我们更加的去关注这个人物和她身边发生的事情。

而一旦故事发展到了北京,就立马变成了正方形的画幅,呈现了北京充满了方正、规整、条框、法制的不同格局。

而到了影片的尾声,多年后的李雪莲生活的交代,就变成了正常宽荧幕画幅,给了这部传奇人物的故事片一个正常的结尾。

而除了画幅,整部影片更值得大家关注的,其实是画面中那些色调的统一,精致的道具构图,自然的背景选择。

当人物身至其中,构图不但有稳定的对称,还有经典的黄金分割,令人观众的眼中,永远都是一副美丽的古典画。

而影片中,李雪莲身披透明雨衣,头戴竹编斗笠,侧身站在一幅模糊的山水画前,不时有微风吹过,她的发帘随之摆动,影片前后两次出现了这个略微虚幻背景的镜头。

10年前李雪莲被指为潘金莲,10年后她依然委屈,甚至还被人当作『小白菜+潘金莲+窦娥+白娘子』的集合体,令人哭笑不得。

原著20年的故事,放在2小时里去讲

其实拍电影,尤其是从原著小说改编电影,更多的工作是在删的过程。

小说内容的挑选,拍摄素材的删减,最后将刘震云这个横跨20年的人物经历,浓缩到2个小时里。

在故事围绕李雪莲展开的过程中,触及到更多李雪莲身边的人:有家人、亲戚、朋友,还有公务员、官员、人大代表等等。

整个故事的推动,正是靠着李雪莲不断的跟身边的人对话、不同人员关于事态的讨论而展开。

不得不说,刘震云老师在多年前写《一地鸡毛》的功力,放在多年后的《我不是潘金莲》里,那真的是一句废话没有,刀刀见血。

并且他还有着一股神奇的功力,就是他喜欢把一件事,一句话,正面反面、翻过来倒过去的讨论、描述、形容,掰开了揉碎了去阐述。

一开始你会觉得,这个事情怎么那么拧巴,李雪莲为什么那么较劲,明明离婚了,还要证明自己手里的离婚证是假的,然后复婚再离婚。

但是你会发现,作者就是试图用复杂的人物心理,去连接我们每一个观众的内心。

一件离婚案,假离婚变真离婚。

真的假不了,假的真不了,但是如果一件事,法律上看是真的,人情上看假的,我们到底要倾向于哪一边。

而当这场婚姻中,两人的小事,变成了和社会相关、法制相关、名誉相关的大事。

那么一个普通的农村妇女,她就不在普通了。

她从情理上的委屈,就开始在庞杂的社会系统中,被卷进势力的漩涡,受到层层的阻力。

而这样的告状题材,并没有被作者写成一个很苦的故事,而是用高超的智慧和手法,将故事中的无奈和曲折,变成了荒诞的黑色幽默。

影片中,李雪莲养牛,卖牛骨汤,有着一股子牛脾气的倔劲儿。

她第一次找到县法院找到王公道(大鹏饰演)碰壁,就没有上演骂战,而是选择了,找你不管用,我找你的领导说话,最后才层层上告到了北京的两会。

刘震云老师曾在采访中说,他就是喜欢写人们很难一两句话就解释清楚的事情。

自己都明白的事情,写了也刻意,反而是闹不明白的人情世故和人性的复杂,才有写的欲望和冲动。写出来了,也是一个作者自我思考的过程。

以前很多电影,喜欢给观众答案,而现在,更多的电影没有确定的结局,更没有标准答案,往往是向观众提出一个问题,一个生活中,大家可能都遇到过,或者都有过一丝闪念想法。

然后把一个极端的人物或者故事放在我们面前,让我们多一个角度或者态度去看问题,从而反观自己的生活。

真正看开的人,不会再与冲突和矛盾针锋相对,而是有着哲学的思考,同体制和制度去打太极。

当你有一天经历过了,你会发现面对荒诞的现实,你只能用同样的荒诞去对付它,反而可以事半功倍。

(冯导说:这次的作品同他以往的喜剧作品不同)

如今,这个被冯小刚导演誉为拿起就放不下的剧本故事,加上他多年的经验和美术积累,进行了一次大胆的尝试,带给了观众一次全新的观影体验。

在2小时不断欢愉和笑声中,让家在大荧幕上,再一次洞见了生活的智慧。这就是冯小刚导演口中的,对自己和对作品的真诚。

(首映前导演说:大家不喜欢尽管埋怨我)

小玄儿建议,大家不用先看原著,就怀着最单纯的心情,去大银幕看看升级版的冯式黑色幽默喜剧就好了。

- END -

微信ID:剧透社( jutou321)

每天牛逼一点点!