《拯救大兵瑞恩》，一部非常经典且口碑极高的影片，当时刚上映的时候，真的为美国赢取了很多光环。但是，当时光流逝，再重温经典的时候，我们可能就不会再只针对“因果”而看待这部影片了呢？比如说该片中的几个小细节之处，它可能会让不同人看到影片与现实不同的地方。
首先，我们必须承认，《拯救大兵瑞恩》这部影片虽然描写的是战争题材，但却是一部非常有艺术气息的电影。比如说片子的一开头，一名抱着小姑娘的士兵随着一声枪声倒地，他身上带着的一封家书便被血染红，然后被医护兵拿到了手中。
但这个镜头之后，线索并没有断，当医护兵牺牲之后，该家书就到了队长的手里，而队长再死之后，家书又被传到了机枪手那里。
就是一封信，它被一次又一次默默地传递，让人莫名想起“伏线千里”的感受，它传达给观者的，恐怕不只是家书内容的重要，而是战争中每个战士可以赖以依靠的精神支柱。
这是一个非常小的镜头，却深深刺激观者的泪点。当战士们为着家园走上战场，等待他们的除了凯旋而归，还有一种叫魂归故里。显然后者是沉重的，它足以让人们正视战争本身：世界和平才是最好的生存状态，因为不论输赢，战争之后都不会有真正的赢家。
这部影片的艺术性肯定不只是这一点，它在表达很多思想与现实的时候，其实是非常细腻，甚至是隐晦的。记得诺曼底登陆一段，镜头扫过诺曼底滩头，它与平日似乎没什么区别，但大量的死鱼、弹壳被海水冲击上来。这时观者的第一直观感受是战后的荒芜与悲惨现状吗？
它可能还告诉我们，有些战争的猛烈是影片拍不出来的，它的惨烈已经到了无以言表之状。所以，这样一个简单的镜头，便让观看电影的人在心底生起无限的恐惧：战争所过之处，再也回归不了昔日的宁静，因为有太多的亡魂在这里绝望、死亡，有太多的生命在这里消失，再也不可能回来。
当然，影片从来都是有完美与不足相构成的。同样是诺曼底一战，其中有一个细节虽然很感人，可真要细细琢磨，却发现它的真实性并不大。例如当时医疗兵遭受枪击之时，他带着一个水壶。枪声响过，人们都以为打在了水壶上，镜头中出现一抹红色：一股血色的水从水壶里流出来。
按说，这是一个非常让人窒息的画面：医疗员没有因为这个水壶而免去枪击，他是死了还是受伤了？最后是受了重伤。可是，我们这时是不是可以想到那个水壶里流出来的血水？子弹穿过水壶，然后打伤了医疗员。
可是为什么水壶里会是红色的水呢？以它来代替医疗员受伤是不是有些玄了？毕竟水壶里应该是水，哪怕被打破了，它能流出来的也只能是水。而变成了红色的血水，这就有些不靠谱了，毕竟水壶在前，医疗员在后，他的血是没办法进入水壶的，你说是不是？
好吧，既然是“挑刺”，那就再讲一处。当时前线急需弹药，一个叫厄本的人被分配到送弹药的队伍，然后，斯坦列·梅利将一大圈的子弹套在厄本的脖子上。可是，那尖尖的弹头怎么是正朝着厄本脖子的呢？这样扎在肉上是很疼的。
所以，有人说厄本是没有意识到自己送的是机枪的子弹吧？要是手枪子弹这样挂也就算了，那么大，那么尖的机枪子弹，他是怎么想的？还是梅利这个列兵失职了？确实，这个镜头很不合理，至少是拍摄中的失误，因为在后面厄本再出现的时候，子弹已经被翻转过来朝外挂着了。
但是，所谓瑕不掩瑜，厄本的子弹操作可能是个小失误，但他这一人物的铺设还是非常成功的。当梅利被德国兵杀死时，厄本懦弱又自私的形象得到了展现。
这种视战友性命于不顾的人，可能只是一个卑劣的家伙，可战争时期的人物个性就是这样真实，它不会是所有人都因为战争爆发而激发自己体内的正义与豪情。
这是战争的真实吧？冷漠、自私、无情，各种情愫交织在一起，他们为了打仗而打仗，只有在战争打完之后，他们才会回过头来讲什么情怀与心理。这就是大多数人的心理特性，在任何战争中都是如此。
比如影片中两个德国兵要投降时，被美军当场击毙，并想要在他们身上寻找战利品这一环节。
如果真的细细了解，那是非常可怕的。因为这两个所谓的“德国兵”是捷克人，他们在投降的时候是用捷克语在向美军投降，当时是这样说的：“请不要杀我，我不是德国人，我是捷克人，我没有杀过任何人。”
可是呢？美军表示听不懂，所以他们用子弹来回击了这两个。到底是真的听不懂，还是假的，是不是捷克语与德语太像了？那恐怕就是对人性的灵魂拷问了。
总体而言，一部电影之所以成为经典它是有太多说法的，除去内容的感人至深之外，可能所讲述的事件与那个年代所特有的东西都更能让人沉迷。而且，一个故事感动完人之后，它总要告诉你一些在日常当中不可能想到的事。《拯救大兵瑞恩》，真的就是这样一部影片。
