前段时间，999小儿感冒灵推出眼影盘的消息，这让不少妹子们震惊了：涂了之后感冒就能好吗？这配色看上去竟然觉得有点苦？
如今，诗词歌赋、故宫国宝、京剧戏曲等都成为热点甚至是潮流趋势，从服饰、美妆到餐饮、文化领域，这股国潮热温度不减。
01
国潮的步子有点大
踏着国潮的风口，品牌间的竞争，愈演愈烈，仿佛不搞点联名或跨界，就无法立足。
云南白药和KITAYAMA北山制包所发起的联名“包治百病”，恐怕女生对这种“药”永远也不会产生抗体了吧。
大白兔与气味图书馆联名出了“快乐童年”系列香氛，再配上这挠心的文案，谁还不是个宝宝了？
恶意卖萌的还有旺旺，掀起回忆杀。只是不知道会不会卡粉卡得像上面的雪花一样……
2018年，周黑鸭与御泥坊合作摇身一变成了“小辣吻唇膏”，还登上了时尚圣经Vogue杂志的封面。
2019年，冷酸灵和小龙坎火锅一起推出的牙膏，竟然还分了微辣、中辣和变态辣……
还记得有夏日味道的六神sixgods吗？2018年与RIO出联名了六神风味鸡尾酒，一杯敬自己，一杯敬夏天？
本以为要成为泸州老窖的用户怎么的也要是四五十岁的时候，这泸州老窖香水一出，瞬间提前二十年！
还有那些用了你就是这条gai上最亮的仔的马应龙/皮炎平出的口红（至今不敢尝试那个味儿…）、“小龙坎+misscandy”的火锅色指甲油、“恰恰+周大福”的瓜子耳环、椰树椰汁的卫衣……
于是乎，这几年的潮人就成了这样：涂着马应龙、皮炎平出的口红，抹着感冒灵的眼影，喷泸州老窖的香水，喝一杯六神鸡尾酒……
02
“伪国潮”的哗众取宠
港真，这些美其名曰的国潮联动的“奇葩”单品，在文化上反正是没看出来什么讲究，反而最直观的感受是“打死都想不到”……
而事实上，这似乎都成为了一条“迷之有效”法则，很多品牌的跨界在这条路上越走越远，甚至有了一些哗众取宠的意味。
两个的品牌调性一致么？有共同的用户群体么？万物皆可联名，是因为他们往往都忽略了原本两个品牌的核心基因和属性。
这就让我想起之前看到一位视觉培训网课的老师讲：“什么是国潮风？国潮就是字体要大，要粗，要用繁体字。”
还有一些搞起国潮营销的摄影师们，拍照京剧戏服或者汉服是一定要的，再配上一双豆豆鞋，再不济，折扇还是要有一把的，拍照时也一定要以仿古建筑为背景。
在日常稍显正常的穿着上，咱们追求极简可以，喜欢留白也没问题，但谁说黑T上加几个方块字儿就是国，套在外国模特身上就是潮了？要是这个逻辑，怕是没有什么比校服更潮流了。
虎头还是GUCCI的那个虎头，但粘贴到在国产潮牌身上，一个新的爆款就诞生了……
正是这些看起来如此廉价的“国潮”，才让人们曾一度认为国货“不值得”。毕竟，一来靠抄，二来看着土，总结起来就是“超土”，谁会喜欢这样的国货，这样的国货又如何成为万人追随的潮流？
而当我们的国土品牌稍微显露头角，来自内部的抄袭更是肆无忌惮。比如，作为国潮先驱者的李宁，成为了其他品牌抄袭的素材：
【左边是美特斯邦威，右边是李宁】
【左边是李宁的“悟道”，右边是不知道谁的“吾道”】
前两年来自国潮品牌Randomevent的爆款T恤“不怎么 nice”，也早已有很多“不 nice”的赝品让这件单品泛滥成灾，甚至还出现了一些莫名的“周边”。
当然，也会有人说：你看，好的国潮品牌也开始被抄袭了，这说明我们的国潮开始渐渐被市场所认可了。
这话说得倒是好听，那些抄袭者确实是在不断进步，但依旧改变不了他们不及格、甚至不想及格的流氓思想。
凭什么有人用心做国粹和创意，但在被人一键复制粘贴之后，就被抢走了市场和利润？
03
什么是真正的国潮？
所幸，真正的潮流总会被更多人，甚至被世界认可。
还记得2018年，李宁在纽约以“悟道”为主题第一次把新国潮带进了大家的视野，真正的开启了国潮元年。时隔半年，李宁又再次征战19年春夏巴黎时装周“中国李宁”四个大字赫然出现在了时装T台上。
2019年6月，李宁再次以“行”至巴黎，走上了2020春夏的巴黎时装周，漫画元素、极简图案和各种经典文化，演绎着70年代的复古运动风。
李宁用它有辨识度的服装和最坚持的原创设计展现出了国潮服饰该有的样子，拼接面料、立体剪裁、大胆的色彩运用..……是这些让李宁越来越潮，越来越有国际范儿，对运动潮流文化有着自己的创新精神。
就如李宁自己说的：“每一季，中国李宁都会把想象力和创造力放在首位，借此向全世界展示自信的中国文化。”
同样在2018年走上时装周的，还有太平鸟。印象里太平鸟还停留在小时候电视上爸爸们穿的羽绒服。而今再看太平鸟，从与引爆潮流圈的可口可乐、凤凰、大白兔奶糖、迪士尼联名，到联手新锐艺术家进行芝麻街、俄罗斯方块、M&M’s的联名，可以说太平鸟把联名与国潮做到了极致。
时尚圈鼎鼎有名的独立杂志《Novembre》的官网首页竟也出现了太平鸟男装。
纽约时装周上，太平鸟以“无「线」NO BOUNDARY”作为主题再次激活了“中国设计”，大秀的开场音乐是乒乓球的“pingpang”节奏，期间还加入了呼麦的民族元素。秀场上不仅结合了冠军金牌、排球场等元素，还以女排精神作为灵感打造秀场和造型。
太平鸟以无畏、创新、青年致敬“中国设计”，这才是作为本土品牌对自己民族文化该有的自信，也才是真正的国潮啊。
当然，要说跨界和联名，玩得最嗨的必须还是浓缩了数千年历史文化的故宫。
这几年的故宫文创着实是正当红，从馆藏书画到古典建筑，甚至连故宫里到处溜达的猫咪，都能给安排得明明白白。
2014年，一篇《雍正：感觉自己萌萌哒》的文章，让故宫有了第一次的10W+。比着剪刀手的雍正、挤眉弄眼的康熙等表情包，萌化众人，故宫文创也一炮而红，更是在魔性周边的路上根本停不下来。
随后的H5《穿越故宫来看你》、纪录片《我在故宫修文物》、节目《国家宝藏》《上新了·故宫》故宫系列彩妆等等更是俘获了越来越多年轻人的心，让大家对传统文化的认同感与日俱增。
2019年一整年，从“过大年”到“下雪”，故宫也一直没闲着。再说今年中秋节的限量盲盒，真是萌化了老夫的少女心啊！
2022年北京冬奥会在即，安踏+冬奥特许商品故宫特别版，酷炫的潮流与庄重的古韵结合在一起，让人眼前一亮！
这个集“传统文化”“爱国情怀”“优质IP”于一身的品牌，在“国潮”的诠释上绝对是尽心尽力。故宫文创的覆盖面不可谓不广，它的产品是大家想买的、能用的，也是受年轻人喜欢的，而最根本的是在产品设计上，它有着一以贯之的标准：元素性、故事性、传承性、艺术性、知识性、实用性、时尚性。
仔细一想，这个标准对“国潮”而言，也同样适用。有国之印象的元素和实用性是最起码的标准，在此基础上，受到更多群体的欢迎，并且时尚潮流有内涵。时不时再卖个萌，哪还有俘获不了的心呢？
04
结语
创造潮流从来都不是一件简单的事，一个真正认真去专研产品并恰当地融合我们民族文化内核的品牌才能称得上是国潮，而不仅仅是贩卖情怀。
小时候，吃一颗大白兔就可以开心一整天呢。
现在，排队4个小时买了杯网红大白兔奶茶，
却只是拍个照发了个朋友圈……
——网友
那么，推动国潮的究竟是谁呢？是处处潮流服饰的《中国有嘻哈》？还是萌萌有温度的故宫文创？还是各类带货主播？
无论是谁成为了这个潮流的引领者，它都只是国潮崛起的一个结果，或者表象。
经济基础决定上层建筑，根本的原因是国家的崛起。让·鲍德里亚在其《消费社会》一书中写道：“现代社会，消费已从经济概念转变为文化概念。”我们的生活质量在不断上升，对于文化和精神的需求也日益增长。
所以，在这个国潮汹涌的时代红利下，只要脚踏实地，跟上时代的步伐，必有国潮复兴之日，也终会有风靡全球的中式风潮。
也许你依然也会喜欢美式街头、法式优雅、韩式气质、日式软妹之类，就像我们总喜欢问问新朋友的星座，但当我介绍自己属龙属马时，内心的文化归属感是星座无可替代的。
都说时尚是个每20年会轮回一次的圈，然而，有着五千年历史的中国，又如何能囿于这短短20年呢？
