俗话说：玉不琢不成器！几千年来，经历了漫长的萌芽起源、文理升华、应用神化、推陈出新等各时期的探索与积累，中国形成了灿烂独特的玉雕文化史。现代玉雕的发展，在新中国成立之后得以恢复并日渐繁荣，很多地方纷纷成立了玉雕工厂，久而久之，玉雕界初步形成了“北派”、“扬派”、“海派”、“南派”四大玉雕艺术流派。
海派玉雕
海派玉雕溯源于明清“苏扬帮”传统技艺，辈辈传袭，广纳兼容，自成一体。近代以来，海派玉雕将中西、传统与现代相结合，被称为“东方审美的觉醒”。他们还把上海特色的风土人情、万国建筑，老上海的人文景观、现代气息浓缩升华，创造出清新柔美、诗意浓郁的意境。
扬派玉雕
主要集中于扬州、苏州地区而得名。历史上属于南工集中区域，尤其在清明时期，扬州工闻名天下，成为南工流派代表地域。
北派玉雕
集中于北京地区，分布在天津、河北、部分河南以及新疆等地。古代北派玉雕多是宫廷作坊之作，所以北派受到宫庭约束，其风格主要体现为庄重古朴，稳重大气，做工精细工整。是由北工发展演化而来，雕工有古玉之风，难能可贵。在雕琢器类型方面北派做人物、花瓶等传统类型的玉雕为较多。
南派玉雕
南派玉雕位于南方的广东、福建等地区，其玉雕风格受到东南亚国家艺术风格影响，在镂空雕等复杂多变的雕琢技艺上很有特色。南派玉雕则格调新颖，尤以立体装饰摆件著名。
然而，随着玉雕艺术的快速发展，现如今，各种流派正在逐渐淡化。这又是为什么呢？
1、技术的融合
随着互联网时代越来越成熟，各派玉雕技术不再是一个秘密，传统的师徒传承模式已经慢慢的被解除，在网上我们可以寻找到各类玉雕资料，这在一定程度上加速了玉雕技术的融合，让玉雕展现出来的风格越来越相近。
2、文化的融合
无论是时尚、艺术、潮流等内容，只要玉雕大师想要创造新作，都可以通过网上查找相关资料，学起其他玉雕大师的作品中的精华。所以长此以往，在这个没有秘密的环境下，玉雕文化会逐渐趋向融合，而且发展速度相对较快。
3、艺术的融合
不少玉雕师之前本身就专业学习过雕塑或根雕、木雕的，在玉雕的创作中借鉴和应用这些艺术门类的艺术手艺，并在玉雕艺术中灵活的运用，在不少玉雕作品中，我们也不难发现这些艺术的影子，而正是这样的融合也不断丰富和创新玉雕艺术。
流派的逐步消失，带来的影响到底是好是坏呢？
其实现今，如果一件作品拿到你面前恐怕你也难以说出他是何门何派，随着时代的发展，中国玉雕现状呈现逐渐融合的趋势是不可避免的。但这并不是一种阻碍发展的栏杆，而是会让中国玉雕业发展的更加完善。
【老王论翠】老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。
喜欢翡翠，请加个人微信：feicui811（爱翡爱翠珠宝），公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）
