10年前的《黄飞鸿》是黄飞鸿系列的开山之作，也是经典的开始。李连杰和关之琳的组合深入人心，尤其是十三姨的形象，让芝芝美丽的容颜更加深了感染力，这个系列成为了不灭的传奇。如今的《黄飞鸿之南北英雄》，赵文卓演黄飞鸿没错，所有的设定十几年前全部拍过，现在无非加入生化人设定，还是难免尴尬，没有新意，过分的模范就会特别难看，连开头的《男儿当自强》都唱的极为难听，一点都不是我童年里热血沸腾的那首歌给我的冲击度！
徐克是非常懂得在细节部分抓住观众的。在1991年的《黄飞鸿》中，李连杰版的黄师傅虽然年轻，但也不乏坚强的意志。牙擦苏，梁宽，严振东等人演的都非常出彩。前半部分，店里奏的民间小调与外面牧师领着唱诗班之间的声音分庭抗礼很有意思，后面雨夜，竹梯的打斗也很好。透过种种人物细节的塑造，令观众在这一人物上找到了处于变革中的时代缩影，使李连杰所饰演一代宗师的形象真正深入人性。
黑暗年代中的浩然正气，极容易让人愤懑不已又热血沸腾。李连杰演的黄飞鸿颇具大师风范，民族气十足，李连杰的憨实幽默，大气淡定，身手干净利落，将黄飞鸿完美定义，达到了人戏难分的高度，提起黄飞鸿，心里想到的就是李连杰。但更重要的我想还是徐克完美的角色定位和高超的浓笔重绘，剧本的精彩，角色的塑造，民族大义的弘扬，这方方面面不仅将黄飞鸿塑造成一代宗师，更描绘成了一位近代的民族英雄。
这是徐克代表的新武侠电影开山之作，首部黄飞鸿有着浓浓清末末路英雄的悲凉，剧本起点就很高，较后几部少些插科打诨，就更突出武斗场面的架势。虽然黄飞鸿的故事爱国的有点生硬，但他的确让人激奋，当年的李连杰英气逼人，真的很有些侠气。我曾以为正义的敌人只有邪恶，然而重看本片时才发现，除了邪恶外，立场不同和愤怒同样与正义相对。
黄飞鸿这个角色是当时那个时代最需要的，他是英雄，虽然有夸大的或虚构的成分，但是仔细查找历史会发现每当中华民族遇到危机时，总会有那么几个英雄人物出现，或以生命唤起人们沉睡的思想，或带领人们团结起来共抗外敌。从愚昧，无知，麻木不仁，到后来的震惊，觉醒，团结，反抗。
其实，在《黄飞鸿》中不止有功夫，而是在短短两小时内，既讲透了人性，又讲透了处在变革的时代中的人的缩影。每个角色都刻画得有血有肉，把传统与新潮、大洋与道义的矛盾也都兼容并包了。虽说对于心理状态的刻画不够深入，但细节的把握已经是淋漓尽致。论民族爱国电影，比叶问，战狼都好看！各色人物都形象又颇具典型性。
然而，在2018年上映的《黄飞鸿之南北英雄》中，除了《男儿当自强》这首歌，能让人勾起些许回忆外，其他一无是处，特别是剧情设定，赵文卓当年的黄飞鸿多么惊艳，几乎算是李连杰的接班人了。如今不伦不类的黄飞鸿大战丧尸，无论动作设计还是镜头剪辑，只剩下满满的尴尬，更别提荒谬的剧本了。
欧美变种人的设定已经入侵到传统武侠片了吗？光是黄飞鸿打生化人的概念就让人恶心，剧情人物造型细节各种复制拼贴徐克20多年前的创意更加恶心，故事也不伦不类的，喝了神仙水就能功力大增青筋暴起，跟丧尸一样没脑子。维尼长得比较像古力娜扎，这十三姨都进化成化学家了，实在是厉害。
之前的黄飞鸿一直在讲英雄义气和民族责任，这一部就厉害了，居然开始讲变异了！而十三姨教英文、练习防身术这些经典桥段被拿来照搬，效果便是相当令人反感，除了赵文卓很努力以外，剩下所有人都演的很笨拙，很生硬，这个片曾用名叫《黄飞鸿之生化人》，其实应该改叫《生化人来演戏之黄飞鸿》。
