这是我这十年在大荧幕上看到最具有武侠气息的电影，严丝合缝的武侠故事，流畅度超过了徐克之前的几部古装非武侠电影。诗意的画面，潇洒的动作设计，看得足够带劲。但是，《三少爷的剑》真的是一部传播尴尬癌的电影，林更新和那个竹叶青的表演真是太让人难以忘怀了，明明演的很忧郁，时不时怒吼表示愤怒，但他越愤怒我却越想笑。
古龙的小说里那些不说人话的短句和只有意境的决斗决不好拍，但开头那一幕真的震撼到我了这情境不就是我们想象中的武侠世界么，画面武打都很美，可惜总觉得《三少爷的剑》故事里的画面不需要这么美的风景。原有的隐隐哲思被故事托显，那股潇洒之气却同样被故事抹灭了。
其实，这个年纪看古龙的电影已经不是看电影了，是看回忆。因为懂得，所以慈悲。这句话就像这部片子里所有一本正经的歪理。所以有的叙事和世界观或许别人觉得是槽，我却觉得有朴素单纯的美。尔冬升和徐克打造了一个贴近古龙笔下那个缥缈诗意，而又剑光凛冽、快意恩仇的江湖。影片画面非常精美，虽然大部分演员表演都很浮夸，哎，我是多爱武侠。
可以说这部电影优点和雷点并存，《剑雨》之后又一部难得纯粹的武侠电影，用一个大片的包装做一个很小、很个人的故事。武打设计、美术、配乐、节奏以及剧作传达的主题都很好，但是大部分演员和偶尔矫情的台词比较败笔，尤其是林更新和那个主演天尊的新演员真的很差。
发展超级英雄片的出路可能就在于这种新类型武侠片了，这部片子做了一个相当好的榜样；预告片里看林更新不错，正片里发现何润东才是真亮点；难得的一部改编强于原著本身的作品；不知道是不是徐克也有经手的缘故，画面挺美，也很有特色，有江湖的味道。
三少爷的世界总有点魏晋乱世的佛道情怀，世家大族的痴男怨女倒不如草根地痞活的自在。这大概也是最残酷的武侠世界观，古龙那股味：飘逸，虐心，贵族世界的田园幻想。布景和运镜有种邵氏武侠片的萌蠢感。但林更新的谢晓峰有点缺乏气场和魅力，反而不看好的何润东演的燕十三有些古龙的神气。
很久没看过如此纯粹的武侠电影了，刀光剑影，写意江湖。求而不得的爱情，英雄之间的惺惺相惜，都让人动容。画面很美，武打场面酣畅淋漓，3d效果棒。只是林更新的台词真心出戏，而且感受不到他对慕容秋荻的感情，整个人物塑造得比较单薄，反而江一燕眼神里全是爱意，演得很投入。
也许你会认为林更新与何润东最后的那场斗武，酷似一次总结性的尴尬的舞蹈收场，简称—尬舞。台词尴尬到笑场，完全不能以“这是武侠，这是古装”这种理由说服自己，因为没有逻辑，不按正常人做事。画风极其诡异，包括人物个性以及故事。三少爷这个角色被弄得无情无义，而林更新本人更是与两位女演员都毫无火花，这事最要命的，甚至是他与任何一个女性谈恋爱都令人不舒服。
混乱迷离的剧情，矫情的台词，尴尬的演技，尤其谢晓峰和慕容秋荻在泥地里打滚那段古龙先生的棺材板都压不住了，真尴尬。这种一本正经在搞笑的武侠喜剧片还挺好笑的。演员用悲痛欲绝到狰狞的表情演绎出喜剧的效果真是开创了一门演技的新门派，边边角角的人物太碎，完全是徒有意境装饰没有实质内容物推进的空壳子式的改编，真替演员们尴尬。
不管怎样，从开始逃避江湖纷争的不再用剑，到最后选择丢掉自己杀人的剑，拿起燕十三的剑去拯救苍生，这是两位传奇剑客的合二为一，也是一位武林高手到英雄侠客真正从境界层面上的顿悟。没有武侠情怀的人肯定觉得这片子中二，但是古龙大致就这个调调，编剧导演没有把握好而已。我对武侠电影的要求很低，有那个意境，就满足了。
