家庭电影《推手》是李安第一部剧情长片，就已经有了他一直以来最让人心动的温柔和细节。剧情方面或许有点把中国功夫太神话了，不过郎雄确实演得好。很多时候一家人的关系还真不是绑在一起就能解决的，当然推手的概念用进来不错。推手讲中国太极，李安这手文化牌打得好。另外，儿子太娘，儿媳太傲娇，女一号老来骚，郎雄一人演技压全场
《推手》是李安父亲三部曲的第一部，虽然不是最完美的片子但是已经显示出李安戳人痛处的能力了。不管是喜宴还是推手，他都把人之将老的痛苦和失落表现得淋漓尽致。虽然说三部曲里面每一部都有个合欢的结局，但是中间那种矛盾的生硬是戳到每一个中国人心里面的。李安，李安啊，你心里面到底藏了多少矛盾？
看了李安的家庭三部曲，才发现李安才是真正的太极拳大师，对中外生活差异下的家庭琐碎刻画的淋漓尽致，故事如秋日落叶漂浮着的小河流水，虽波澜不惊，却凄凄惨惨戚戚，有点人生的无奈和悲伤。这是一个围绕一个移民美国家庭发生的一系列故事，或许，表现了传统的中国文化与美国的风土人情之间的冲突。
这都是生活里实实在在的难，是真正困苦过，在社会中摸爬滚打过一身尘土的人，才能得出的观察。这里有多少的无可奈何，异乡人在异国的流离失所，亲情的缺失疏离，老年人被遗弃的无用武之地，各种与时代与人的错位。这凝涩阻滞的生活，不是凭着一双拳头一双手就能推得动的。
这部能看到李安的工整和匠气。我开始理解李安为什么说“王家卫是天才，我最多算人才”，那种天纵激情自由不羁，超越时代和文化界限的电光火石，在李安那里是《饮食男女》《断背山》的灵光乍现，但在王家卫的作品中，哪怕是最差的作品，这种光芒也都俯拾皆是。
李安刚出手就能写出、拍出如此优秀的低成本作品，在文化、家庭上的冲突和人物上描写得细腻动人，让人感触颇深。实在厉害！每个演员都非常出色地诠释了角色，尤其是老戏骨郎雄和王莱。
朗雄演的当然是好的，而且并没有去一味美化这样一个人物，我想真实生活中老朱应该是善良但有点迂腐、烦人的老人家，印象最深的是他请求再多一次机会洗碗，然后咽不下去饭的僵硬表情。而全片印象最深的倒是儿子的两次暴发，一次对小孩子说，“你比爷爷、妈妈都会照顾爸爸”，一次是监狱中的痛哭，还有别的办法吗？
也许你会认为，这个剧本太刻意了。一切都为那个特定的目的而不断向前发展，刻意感十足，而且表演看着也特别奇怪。最重要的是人物都过于典型单薄，实际上李安并没掘入任何一个角色的内心，而且三人在片头和片尾表现出的变化微乎其微，女人打了一下太极，老头搬了出去，能说明他们的观念发生变化了么？其实人物感情并没变化，只不过都是因为对这个幸福的小男主角的爱和形势所迫，采取了动作差异。
不管怎样，这部依旧感人至深。虽然不及《饮食男女》那般无可挑剔，却依旧句句分寸拿捏得当。这是一种文化的递承，一种感情的传续。片尾在纽约高楼掩映下的中国城，两位独立细腻的老人，在严厉的阳光下，小声说着话，美好得就像所有矛盾所有疏远都被消融。
影片仿佛太极推手一般，缓缓而来，却暗含内劲，把我的一份心情狠狠朝感动推去。中国式的亲情，中美间的文化冲突展示得很尖锐。除中国城餐馆那段打中国流氓、美国警察比较不喜欢，其余十分满意。
虽然很多人说这片是中美文化冲突，可我看到的却和文化冲突没有一点关系，这是两代人之间代沟。父辈对后辈的事不好奇，只想子孙遵循以往；后辈对父辈的事也许好奇，但好奇中会带着厌恶……，郎雄只是没有长得一张小白脸，但他的演技可以完爆绝大部分当红炸子鸡。
对于太极在片中的运用不置可否，有夸大但同时定下主格调的意义。全片最让我揪心的并非中美文化不能融合，并非儿子作为顶梁柱的难，而是陈太对老朱，孙子对老朱这两条忽明忽暗的感情线，灰色又黯淡，说不清道不明，不经意的透露着人生最大的难言之隐。
