一部典型的好莱坞电影《美国丽人》，关于中年危机里同类题材的翘楚，把绝望写得妙趣横生，把黑色幽默玩的炉火纯青！每个家庭都曾完美过，至少有那么瞬间的光阴曾让彼此感到过融洽。但大部分时候生活会随时间的推移变得平淡，变得无聊，甚至充满厌倦和丑恶。电影里的家庭都遇到了这种困惑，交织到一起之后慢慢演变成一部悲剧。
?多年以后重看，才理解lester挣脱束缚的欣喜若狂。安吉拉、珍、卡洛琳都是虚荣的，只在她们何时接受了自己的平凡、父亲的真实、丈夫带来的依靠，这时的她们才是真正的美丽。而唯一懂得美的Ricky也终于逃离那个看似完美，实则已经虚伪的死去的家。影片中凯文将少女衣服穿上的那一刻，其实是找到了与自己相处的方式，但最后依然未能幸免于命运。
直到中年才看懂这部电影。这次重看跟十几年前比真实百味杂陈。中年时不时会有一种被肉体的自我厌恶和恐惧击倒，也许再老个几十岁才会释然吧，人到中年越活越窝囊，直到遇到两个改变他的人，一个让他有了新的追求，一个让他变得不顾一切。她老婆也遇到了一个知音，两个人臭味相投，搞到一起。当他重拾一切时却被一个先入为主的误解给结束了。影片中每个人都有自己的固执，因而无法有效沟通，而无法沟通造成了最后的所有悲剧。
折腾一点的人生未必就会不幸福，只不过会比较辛苦罢了，但总好过死气沉沉。每个人的内心都像大海一样深不可测。世界上那么多人，每个人心里都藏着很多秘密。当他死掉的时候，留下的鲜血就像玫瑰花瓣那么红。但是那一瞬间，我想他终于成功地重塑了自己，他感受到了这个世界的美好。你看懂了吗？
中年危机，只能靠责任感苦苦支撑，却没有了生活的激情，导演塑造的每一个人物的特点都很鲜明，然而在背景的氛围下却又很普通，而真正的玫瑰，真正的美，却藏在看不见的眼前。门德斯拍文艺片的手法爱死了，配乐很美，镜头很美，看似平缓戏剧张力却十足，可惜，未到中年的一些人，中年危机什么的都没懂，也只能看看有趣的剧情。
中年危机，极端的反面激进爆发，最后化为大彻大悟，匪夷所思的表达。对物质追求与常人需求的平凡，瞬间崩溃式的反弹，收摄在无奈的接受中，年轻人的平凡与不平凡，偏激与不偏激，体现在三个不同的美国当代代表青年身上。两个截然对立的美国家庭，反映出人物表面与内心的反差，并对内心进行了更深一度的挖掘，剧情足够精彩，铺垫够到位，氛围够迷幻，剪辑与摄影皆属上乘，台词值得玩味，更别提虚实之间经典的玫瑰意象。我把它视为一次美学与哲学的碰撞。
你也可以这是一个关于压迫与释放的故事。时代与社会给人们的内心以及精神的压迫，导致人性的扭曲，每个人都想抗争，只是找不出路，直到一个导火索引发激烈的爆发，里面故事或许有些怪诞，但合乎情理。当最后癫狂中清醒，恢复理智时，一切都不再是最初的样子。
这部电影获得2000年五项奥斯卡奖，包括最佳影片，剧本，男主，导演，大概是因为这个电影揭露美国梦华丽表面下的种种伤痕，激起了无数中产阶级内心的共鸣。有句老话叫做家家有本难念的经，有句新话叫宝宝心里苦，但是宝宝不说。不要被外表的光鲜掩盖，其实不管对谁来说生活都是如此不易。
同时，影片又以喜剧的叙述形式来讲述一桩关于生活、生存和毁灭的悲剧。萨姆·门德斯的镜头表达克制而富有感染力，把美国中产阶级生活的虚伪面具毫不留情的撕扯破碎。的确有点《推销员之死》的味道，但更具时代性。能把我们身边的中年危机表现地这么精彩，深邃，又幽默，这真是中国电影很难做到的。
各家都有本难念的经，用来评价这部电影再合适不过了。不同的人对相同的生活状态有着不同的解读，黑色幽默拿常见的心理问题开玩笑，让每个真正看懂电影的人哭笑不得。相比李安1997年的《冰风暴》，美国丽人对美国社会中普通家庭的刻画更深刻；美国丽人黑色幽默与调侃也比冰风暴多，美国丽人在这方面比冰风暴要轻松些。
影像叙事细节和对白风趣措辞，共同搭建黑色幽默，放大中年危机外衣下的美国梦叛变，处理内心转变的极佳教材，几个镜头足以丰满一个人物的大师手笔，开头即揭秘的独白，被剧作细腻的伏笔挤出依旧冲击有力结尾，一切移情张力指向年轻未丧失的奔放活力。饱含黑色幽默，充满对生活的讽刺和警醒，启示每一个人的现实境况。看来李安对美国社会的理解还是不如英国人萨姆门德斯透彻。
