台剧生猛
《做工的人》完结了。这部仅六集的台剧，火速冲上一周华语口碑剧集榜，从开播到完结评分小幅波动，但基本上稳定在了豆瓣评分8.9的高水准。
整部剧的情绪，像是拉着人坐了趟过山车。前面5集虽尽显小人物的艰辛与不易，但把所有细节揉进搞笑的喜剧桥段里，让你忍俊不禁;到了最后一集却笑着笑着就心酸了，酸着酸着就流下了泪。
这两年的台剧势头格外生猛，几乎每出一部都带起一波话题，在资本的入局之下，讨論度节节升高。可以说，影视巨头们都在寻求着华语片的新机遇。
“不是好命，是我们在拼命”
阿昌年轻时没钱办婚礼，十几年后挽着老婆穿上西装婚纱，办了一场工地婚宴。平日里总是尘土飞扬的脚手架下，多了气球、红毯和温情。工友们打趣他：原来嫂子换下工服这么漂亮，昌哥你真好命。他笑着回：不是好命，是我们在拼命呀。
最后一集的结局先不剧透，只能说，没有了欢快的卡通片头，只剩下空落落的剧名—“做工的人”，接在后面的小标题似乎预示了绝望：诸神隐灭，基督未显。
开篇是工人受伤，片尾依然是工人受伤。钢筋泥土中风吹日晒、挥洒汗水的人们，仿佛在重复着无法摆脱的相似生活轨迹。
制作人林昱伶在某个专访中表示：希望带给观众某种重击，透过故事去理解过去我们从不理解也不关心的这一群人，知道他们是怎么活着、如何用生命力在面对一直都存在的困境。
《做工的人》是一部题材和风格都相当突出的剧集，耗时一年半改编自作家林立青的同名畅销书的其中一篇。既是作家又是工地工程师的林立青，以十余年来自身担任监工之经验，记录自己在工地的所见所闻，写成27篇各自独立的文章并集结成册。
在影视化之前，小说原作就曾引发轰动，取得了优异的销量成绩。鉴于其影响力，大慕影艺在2017年着手将其改编为电视剧，由《我们与恶的距离》的制作人团队共同打磨，终于使之在2020年5月首播。
这部尽显生命力和挣扎的新剧，仿佛也折射出台剧波折的命运。
作为曾经华语剧集的王者，台剧承包了多少人的童年与青春，但是在经历黄金期之后，迅速下坠，随着电视行业本身的转型困难，电视剧也徘徊在十字路口，集体走向沉默。但就在最近这几年，台剧回暖了，甚至可以说是疾速升温了。
崛起背后
台剧承包了多少人的童年与青春，但是在经历黄金期之后，集体走向沉默。
从作品本身来说，这些台剧做到了突破传统题材的桎梏，要么把多种元素进行完美调味（比如火出圈的《想见你》，很好地融合了都市爱情、校园青春和奇幻悬疑;《你的孩子不是你的孩子》将现实话题和科幻题材无缝联结），要么就不以讨好观众为目的，把现实的某个角落彻底挖个干净，极度落地于本土生活，反而引起大家的强烈共鸣，比如《花甲男孩转大人》《俗女养成记》《做工的人》都是如此。
还有前面提到的《我们与恶的距离》，但凡有看剧习惯的人，一定都听过它的名字。以“无差别杀人事件”为发想点，延伸出人们关注的社会实践和后续的社会效应，将几个核心人物的选择淋漓尽致地展现。2019年，它缔造了台剧新高峰，还登上Google搜索的台湾排行第一名，取得豆瓣9.5的惊人高分，成为年度最佳口碑台剧，甚至要称当年最佳华语剧也不为过。
这些突破，与台湾电视剧行业一直在努力寻求变革，不无关系。除此之外，资本的介入也起到了举足轻重的作用。曾经在大陆流行一时的台剧，正在借助国际资本的扶持，卷土重来。
传统电视行业的逐渐式微与挣扎，给在线平台空出了抢蛋糕的机会。海外影视剧行业的巨头们敏锐地察觉到了亚洲市场的潜力，早早地开始了布局。
《做工的人》和《我们与恶的距离》的背后就站着HBO Asia。还有一部更早的、HBO Asia与台湾地区合作开发的第一部华语剧集《通灵少女》，也在本土取得了不错的收视率，但不知为何曝光率超低，并未被大陆观众熟知。
那么说起HBO，大家应该都不陌生。Home Box Office，美国最著名的付费有线和卫星联播网之一，为华纳媒体公司所拥有。《欲望都市》《权力的游戏》等知名原创剧集，都由它们制作产生。
除了美国之外，HBO也至少在151个国家播出。由于亚洲地区重要的战略地位，公司专门成立了HBO Asia。
HBO Asia于1992年由派拉蒙影业与华纳兄弟合作出资，在新加坡成立，初期通过“新加坡电缆电视”（Singapore Cable Vision，简称SCV），每天播放18小时的节目;1994年开始，24小时播放好莱坞电影，每月播放约120个节目。
其后，HBO Asia以位于新加坡的亚洲总部为核心，不断拓展亚洲其他地区的播放范围：1993年开始于泰国和菲律宾播放，1994年开始在台湾地区和印尼播放，接着是1995年香港地区和马来西亚也引入HBO。中国大陆观众也曾在1995年之后，可于三星级以上酒店和外籍人士居住的区域，收看HBO和Cinemax频道。
除了区域的向外辐射，HBO Asia在分发的内容上也做出了很多努力：从1994年开始增加影片的授权来源，陆续与索尼影视娱乐和环球片场签订独家播放协议;好莱坞影业和试金石影业也在1996年开始独家供应影片给HBO Asia;梦工厂亦于1998年成为HBO Asia的独家供应片商。到了2001年，HBO Asia开始引入HBO原创系列节目，如最经典的《兄弟连》。
HBO Asia频道其实已经在亚洲地区制作了一些原创剧集，只是相比起北美大本营部部爆款的剧集效果，亚洲频道长期处于不温不火的状态而已。例如去年HBO Asia召集了韩国、日本、泰国、印尼等国的影视人员，联合制作出恐怖题材剧集《亚洲怪谈》，播出前万众瞩目，没想到播出后反响平平。
但在《我们与恶的距离》彻底引爆华语区后，HBO Asia似乎在台湾地区找到了一些思路和方向。《通灵少女》第二季已经在筹备中，2020年预计也将上线首部大中华区的科幻片《猎梦特工》—台湾拍摄、香港制片、大陆后期的配置，调动了几乎整个华语区的资源参与。
但你以为只有HBO在亚洲施展野心吗？线上视频平台可都不傻。它们不会干等着这片巨大的市场，被一家独大。
亚洲布局
作为影视圈势头最旺的在线流媒体平台，Netflix的原创作品屡出重拳，从美国一路火到了境外。在人气的簇拥下，Netflix亚洲布局自然也被提上日程。2015年Netflix首次上线日本，原创剧集表现一般，但综艺和动画（尤其动画）却异军突起。Netflix和BONIES、Production I.G等著名动画制作公司紧密合作，在日本得以立足。
2016年Netflix在韩国上线，靠《王国》一战成名。无数观众都在期待它的下一季。
同样是2016年，Netflix在中国台湾上线，两三年内并没有产出任何成果（也可能是原创内容刚刚进入筹备期），直到去年播出由张孝全主演的《罪梦者》，但成品效果显然远不如预期。
今年同样由张孝全领衔主演的《谁是被害者》，才稍微挽救了一点Netflix在台湾地区的口碑，开播当日，就夺得了Netflix台湾地区点击量第一的位置，豆瓣2.7万人打出8.1分的不错分数。
其实欧美资本的介入，在影视打造上具有一定的风险，很容易出現水土不服的现象。从以上地区内容的受欢迎程度来看，能得出的最简单结论就是—想要在亚洲进行文化输出，无论是HBO还是Netflix，只有摸清本土受众的喜好、与了解当地市场的制作公司合作、关注本土议题，才有可能突出重围。
西方文化浸润的团队，在叙述东方文化的故事时，遭遇问题也是很常见的。所以，用什么样的模式进行合作很重要。现在在台剧的实践上，平台都很聪明，与本土团队和公司合作，出制作费，上平台，内容的打磨则基本尊重原创。
Netflix曾与台湾植剧场合作，进行内容的分发，取得了不错的效果。在内容层面上，Netflix几乎没有任何干涉，完全由本土工作室制作完成。Netflix的采购副总裁Larry Tanz就曾表示：“很高兴我们的会员能透过如植剧场的高品质作品，亲眼见证到最优秀的台湾影视叙事功力。”
略微遗憾的是，作为亚洲最大的市场—中国大陆，并没有对国外影视媒体平台开放，平台最多只是采用合作的方式，将内容授权给中国内容服务商。在日剧、韩剧、泰剧、台剧都在蒸蒸日上的当下，我们仍然强烈地希望大陆本土的影视作品，尽可能在允许的范围内说出更好的故事，为整个华语影视圈贡献更多的光彩。
作者：竹几
来源：看世界
