18年夏天，号称「中国第一女团」的火箭少女101成团出道，内地选秀也正式进入「偶像元年」。
自此，偶像选秀节目扎堆，无数有着出道梦想的男孩女孩们在节目中出现。
有人高位出道，有人成为背景板，也有人在各个节目中辗转，成功混了个脸熟...
时隔两年，鹅厂再次推出女团选秀。
而这一次，大有不同。
《创造营2020》
导演：孙莉
主演：黄子韬 / 鹿晗 / 毛不易 / 宋茜
豆瓣：6.8 | IMDb：暂无
「敢！我有万丈光芒。」
这个「敢」字，正是这一季节目的核心。
众所周知，鹅系选秀的第一季《创造101》并非本土原创，从名字到赛制，再到舞台设计几乎是对原版《Produce 101》的复制粘贴，可以说是百分百的舶来品。
但是从第二季开始，节目的本土化改造就已初现雏形。
那么，既然打出了「敢」的旗号，就绝不只是喊喊口号那么简单。
其一，敢来真的。
出道名额，从11个缩减为7个。
参赛人数保持不变，出道位却骤减，生存竞技的紧迫感瞬间提升。
再看赛制，开场即Battle。
对比过去，不仅省去了个人评级，就连颇具噱头的公司介绍也一并略去。
实力，成为选手证明自己的唯一方式。
在此基础之上，每个团队只能派出一人参与对决。
一人胜，则所在的团队一起登上高位；一人败，则整个团队一起坐冷板凳。
这样的规则着实简单粗暴，但也难免有「躺赢」之嫌。
于是，紧接在个人对决之后的就是团体PK。
每个人的实力如何？舞台见分晓。
其二，敢为人先。
当所有的噱头都让位给实力，那么舞台也必然属于勇者。
唱跳是一个偶像团体的基本功，个人对决便分为舞蹈和声乐两个考核方向。
每一位选手都可以选择代表个人或团体上场对决，不过有一个前提——你敢。
有人因为不自信而畏缩不前，也有人坚定地举手出战。
在火药味儿十足的对决中，那些真正有实力的女孩也点燃了整个现场。
比如，柔韧度和控制力极佳的敖心仪；
头发丝儿都会跳舞的刘些宁；
甜而不腻又略带复古腔的王艺瑾；
嗓音极具辨识度的希林娜依·高。
这些女孩用不俗的实力为自己争得了更多的镜头，也切身诠释了「敢！我有万丈光芒」。
其三，敢反其道而行之。
在偶像选秀节目中，实力和人设几乎占据了同样的比重。
一方面，选手的实力不仅决定了未来成团后的质量，还直接决定了整个节目的舞台质量。
实力无疑是组成这个节目的基本要素。
另一方面，选秀节目归根结底还是真人秀，选手的人设不仅关系着选手的人气，还很大程度上影响着节目的热度。
当我们回头看第一季节目就会发现，其实有实力的选手并不少，但真正出圈并为节目带来巨大热度的，还是备受争议的杨超越。
实力平平，而人设讨喜，杨超越的成功出圈无疑为后来的偶像选秀提供了新思路。
比如，唱跳不行，那就来表演段诗朗诵；
热度不够，那就放几个选手黑料；
不够抓人眼球，那就用剪辑制造话题...
节目想要的热度是有了，可是真正出圈的舞台却寥寥无几。
戏剧性有了，竞技感尽失，那么这和其他的真人秀节目又有什么差别？
于是，在积累了两年的经验后，这一季并没有沿用从前的人设套路，反而让实力选手先行出现在观众面前，用最能调动气氛的Battle为节目高调开路。
这样的开场不仅刺激好看，还提升了观众的好感度，可谓是一举两得。
但不可否认的是，如此强调舞台实力的开场，必然会削弱节目的故事性。
比如，在第一期节目中，几位选手相继演唱了《喜欢你》这首歌，又有导师现场即兴翻唱。
由此，不同版本的演唱在无形中加深了观众对这首歌的印象。
但是，最应该被记住的选手却成为了最容易被忽略的部分。
再者，用精彩刺激的高能对决作为开场，虽然抓人眼球，但却很难将这种高能感一直延续下去，后续疲软是必然趋势。
同时，作为一档养成类选秀节目，观众的参与度和体验感也是极为重要。
选手的实力是硬性条件，而选手在镜头下所表现出来的性格就是各花入各眼，有人喜欢有人厌恶，这就是人设的重要性。
那么，如何在这些有实力的选手中挖掘出有趣的灵魂？正是节目组在后续要考虑的问题。
综上，这一季创造营的确是为偶像选秀节目开了一个好头，虽然其中的不足尤为明显，但是单凭敢用实力说话这一点就足够硬气。
回顾这两年的偶像选秀，从《偶像练习生》成团出道的Nine Percent，可以说是出道即巅峰。
这里的巅峰不仅是指组合的关注度，也是指大厂男孩们的曝光度和话题度。
成团之夜，九个男孩正式从节目中毕业出道，节目也正式收官。
随着热度褪去，Nine Percent的后续发展却成了一个谜。
团体活动？无。
团体代言？无。
团体专辑？无。
直到解散，这个限定男团也没有留下一首出圈的作品。
反观火箭少女101，不仅有量身定制的团综，各种活动代言也是拿到手软，那首极为洗脑的《卡路里》也算是成功出圈。
对比来看，火少的后续发展的确更好，但是我相信还是有很多观众不愿意承认，这是「中国第一女团」。
原因为何？你我都心知肚明。
在偶像组合频出的泡菜国，偶像选秀自有一套完备的工业化体系。
论质量，在生存空间极为有限的爱豆市场，每个出道的组合都经历过漫长的练习。
在大环境下，南韩选秀的最低标准也一定是要高于观众预期。
论发展，南韩有着完整且独立的爱豆市场，专门设立的打歌机制也为组合提供了舞台和曝光度，包括后续的衍生综艺也都为组合提供了独立的展现空间。
再回看内地选秀，几乎可以用一锅乱炖来形容。
就拿发展相对不错的火少来说，除了那首洗脑的《卡路里》出圈，后续作品再无水花。
一如孟美岐这样舞台表现力极佳的爱豆也跨界当起了演员，然而演技如何？在此无需赘述。
艺人跨界当然没有任何问题，但前提是，你要有能力。
如果没有那个实力，那就只是在消耗艺人、侮辱观众。
至此，笔者衷心希望国内的偶像选秀能够多些真诚，少些套路。
未来还有很长的一段路要走。
「作者」
