不同的演员,不同的舞台。
邓超在张艺谋的电影《影》中为了表现人物间的区别,他先用三个月增重20斤,又用两个月以“飞一般”的速度暴瘦40斤。
一度虚弱到在片场晕倒、走路要人扶的地步:
张译在影片《一秒钟》中为了角色瘦到只剩下55公斤,剃了寸头留着胡须。
英国男演员克里斯蒂安·贝尔,为接近角色形象,对自己的身体肆意蹂躏。
王传君在《我不是药神》中为了完全表现出病人该有的体态,每天跳绳8000个减掉20斤。
为一段吃饭的戏,一个晚上吃掉44个包子和5碗面;
也正是因为他们“牺牲”身体健康和自身形象我们才能看到更有说服力的角色。
当然还有一种演员把演戏当成“副业”,拍完一部戏多一个技能。
演员张震为《一代宗师》学习拳法且一练就是3年,练到拿奖、上春晚的程度。
在《爱神》中饰演裁缝,特意用两周多学习并亲手裁剪了一件旗袍。
以上说的这些演员有一种特点,那就是对演员职业充满敬畏和坚持。
当然现如今这种演员也越来越少,不过杜淳算一个。
杜淳刚出道时就参与胡枚导演的《汉武大帝》,在里面饰演青年汉武帝。
之后主演《敌营十八年》《走西口》,也让更多人记住了他。
不过因为拍摄的红色剧较多,加上他一脸正气的形象,导致之后来找他的戏,也多是红色剧和现代爱情剧。
为了转型,与Angelababy 拍摄了偶像剧《云中歌》,不过这次转型并不成功。
事实上在一条路上一直走下去,我想并没有人会说什么,但是杜淳选择了将脚步放缓下来,沉浸了两年。
两年后,他再次归来时,完全没有当年红色剧和家庭剧的影子,并在和章子怡、陈凯歌共同拍摄的短片《艳红》中,用自己演技赢得了喝彩。
《无主之城》中为了角色边拍摄,边健身,拍摄完毕后,整个人瘦了16斤。
这样的变化更是让杜淳自己的亲妈都不认出来。
一脸正气的杜淳:
硬汉版杜淳:
敢于为角色变形作为演员杜淳无疑是合格且优秀的,同时也是幸运的。
虽然《无主之城》的评分不高,但是这对杜淳来说已经不重要了,在不断摸索中,他已经找到了适合自己的路线。
不过既然提到了《无主之城》还是给大家简单的安利一下——
《无主之城》
一辆观光列车,109位乘客。
本来载着一车人去往旅游景点列车,在旅途中却被人动了手脚。列车轨道不知道被什么人偷偷改了路线,司机发现以后,想要停车一探究竟,竟发现更大问题。
她想刹车,不料列车已经失控,操控台上所有的按钮都已经失灵。
列车沿着未知的路线一路狂奔,眼前却是末路。前方是一个隧道,可是隧道口竟然被封得严严实实,列车失控,一头猛撞上去,把一车人送进了一个末日废城。 往回走?地下隧道塌方了,后退的路被堵死。往车站外走?地面上倒是有一座城市。
但这座城市处处透露着诡异——
室内被厚厚的积尘覆盖。
超市的小票,桌上的报纸,都显示这座城市已经荒废了二十年。
那些没来得及拿走的物资和钱财,证明当年岛上的人走得很匆忙。
举目四望,这座荒城,居然在一个孤岛上,完全没有信号。
没有办法求救,也没有办法离开。
只能靠着有限的物资,一边寻找联系外界的方法,一边努力活到能出岛的那一天。
109人,孤岛求生。
在封闭空间求生的设定,其实在国外已经不新鲜,甚至可以说已经形成了美剧的经典模式。
有限的空间,有限的资源,每个人都想要活下去。
在这样的环境下,所有的伪装都被撕开,直接拷问的是真实的内心。
整个孤岛,整个无主之城,成为检验善恶的修罗场,谁也没有办法再做圣人。
这种模式事实上已经被美剧用过很多次,但《无主之城》却没有完全走老路。
反而是在原基础上增加了剧毒蝙蝠这一设定,被剧毒蝙蝠“咬死”的同伴们,几天后尸变——
虽然设定很好,但是前几集的剧情却有点让人看不懂,为了快速推动剧情,人物做出了许多令人头秃的迷惑行为。
有时,人物前后的行为,也有些矛盾,不过好在独特的设定和演员的演技,为这剧捞回不少分。
如果能将故事仔细雕琢一下,这部剧绝对是现象级的剧,不过虽然瑕疵很多,甚至很多人被前几集就给劝退了,不过攻略君觉得如果你耐着性子看下去,这部剧还是可以看的。