在基督教中，自杀是不可饶恕的罪行，而且灵魂得不到安息，会不断重复在自杀死亡时的痛苦里，无限重复。
在中国自杀已成为位列第五的死亡原因，仅次于心脑血管病、恶性肿瘤、呼吸系统疾病和意外死亡。在这些人中有一个特殊的群体——艺术家，由于他们是公众人物，导致他们的自杀关注度极高。
艺术家的自杀，在古今中也外并不罕见。
1890年，梵高走进一片金色的麦田，对着太阳自杀；
1893年，短篇小说之王莫泊桑用裁纸刀割开了喉咙；
1989年，诗人海子在山海关卧轨自杀；
1994年，涅槃乐队主唱柯本开枪自杀；
2003年，张国荣跳楼自杀；
2017年7月20日，林肯公园乐队主唱查斯特自缢身亡。
为什么这么多艺术家死于自杀?
人们对艺术的态度是矛盾的。
一方面，人们认为艺术创作是心理健康积极向上的标志。艺术本身是美好的，可以作为一种治疗手段。艺术治疗是一项由国家资助的项目，并适用于各个领域，在监狱、学校和贫民区等地方有广泛使用。艺术让人们的生活变得更美好。
另一方面，人们认为艺术创作根本不是心理健康的标志。
根据最近的一项研究表明，艺术家携带精神疾病的可能性要比其他职业要高出25%。
艺术家是独特的，特别是在普罗大众中，他们“与众不同”，正是因为他们有“反社会”的艺术实践，才造就了“与众不同”的艺术天赋，于是艺术创作也成为危险的代名词。
在创作过程中，焦虑和自我怀疑是不可避免。焦虑与艺术家试图创造的理想视觉与客观结果之间的差距有关。
这种基本矛盾，源于理想与实现之间的巨大差异，是所有艺术创作的根源。这也解释了艺术家们在创造过程中所遭受的痛苦，而且这种痛苦是有周期性的，因为艺术家不停地在创作。
艺术家们创作艺术的嗜好逐渐“疯魔”，最终导致抑郁和自杀。大多数自杀的艺术家都是这样表现的，因为他们已经沉迷于艺术，并把艺术作为他们实现自我价值的唯一来源，逃离他们认为压迫的社会现实，当他们感觉到他们永远无法再创造时，他们就会感到恐慌郁闷。于是他们害怕“变得'正常”。
所以，他们认为，如果接受精神治疗，或者服用治疗的药物后，那么逐渐健康的精神会破坏他们的艺术能力。
目前关于被“治愈”后自杀的艺术家数量还没有被系统记录，但是这种“治愈”后自杀在艺术界是众所周知的，原因也是令人生畏的。
著名后现代作家大卫·福斯特·华莱士(David Foster Wallace)患有严重的抑郁症，他经常公开表示，如果他的疾病恢复得很好，他就会害怕失去创造力。所以当他在艺术灵感匮乏的时候，他选择了自杀，而当时他正在尝试不同的精神疾病治疗方法。事实也证实，当他服用抗抑郁药时，创造力几乎已经丧失了。他本人也坚信，即使他努力恢复健康，也会破坏了他的创造力。
因此很多艺术家无法处理日渐健康的身体和逐渐丧失的艺术能力之间的矛盾，最终选择结束。
艺术家有着异于常人的能力，是孤独且极端的，正所谓“天才在左，疯子在右”，就是对他们最好的诠释。
